当时听,像方哲轩、何大勇他们这种走过黄金时代的歌手,就特别有感触。
一种久违的能让人久久回味的热情在他们心内升腾,仿佛这首歌又给他们带回了20几年前那段最光辉的岁月了。
何大勇本身是唱摇滚的,但他并不是那种和主流音乐彻底决裂的性格。他是少有的从黄金时代走过,一直到今天还在持之以恒的做着摇滚的音乐人。
在黄金时代爆炸性涌出的那些经典摇滚人,就像林在山这种,要不就是疯了,要不就是死了,要不就是成仙了。还活着的,也大多转作幕后了,譬如马晓东。
但这并不是说那个时代的所有摇滚人都死绝了。
罗本雄就是个最好的例子,他靠着歌曲中的人文深度,将自己的摇滚派系发扬光大,在最黑暗的音乐时期,仍能撑起中国摇滚的一面旗,这着实很了不得。
还有这位何大勇,最近这些年的发展,虽然不如罗本雄那么风光。但在真正喜欢摇滚的人心里,何大勇却是一个比罗本雄更让他们佩服和欣赏的摇滚老兵。
这位已经年过40身体已经微微发福的大叔,如今已经不留大长头发了,他的发色也开始有斑驳的白色出现,他唱摇滚的气势也不如当年那么霸道,但他骨子里那种偏执再加点混不吝的气质,却是现今这帮摇滚小青年怎么学也学不到的东西。他一开声,单凭气质,仍能让人发自灵魂的感动。
一直到今年,何大勇仍保持着每年发一张专辑的速度,为中华摇滚圈延传着黄金时代的香火。
林在山当年可比何大勇火多了,但可惜他只火了几年就销声匿迹了,被摇滚的长河淹没,对中华摇滚的贡献小的可怜。
何大勇就不一样了,他是老而弥坚,就算唱片卖不动,他仍坚持着每年一张的速度在做最传统的唱片,单是这份摇滚工匠版的执着,就足够让人尊重了。
何大勇不是那种特别傲的摇滚人,不是那种老子天下第一其他人都不行的性格。对于好的音乐,不管是不是摇滚,他都会采取很包容的态度去欣赏和评鉴。
他近年来出的不少专辑,里面其实已经有很明显的流行向作品了。
被时代的主流价值观所影响,他身上的摇滚属性其实是在慢慢退化着的。但即便如此,在当今中华乐坛,敢说比他更资深更功成名就的摇滚人,仍旧没有几个。
昨天拿到林在山写的这首《真心英雄》后,何大勇特别的感慨。
他见过林在山年轻时是一个怎样飞扬跋扈的存在。
这么多年过去了,那会儿的很多摇滚人都销声匿迹了,而林在山在蛰伏数年之后,居然能闪耀回归,如今的人生与事业都变得这么豁达而蒸蒸日上,说心里话,何大勇心里挺羡慕林在山的。同时他也在好奇,林在山究竟是怎么做到的?
直到听了这首《真心英雄》后,何大勇才有了些领悟,也许,正是林在山心中的这个音乐梦,让他从一个恶魔蜕变成了现在的天使。看看这首歌写的,就会清楚音乐在心里的地位有多么的高。
而感受到林在山心底的这份音乐情怀后,何大勇不禁要反问自己了,他做了这么多年的摇滚,追求的到底是什么呢?是不是也像林在山这样——要用歌声让人们忘了所有的痛?还是要用音乐给别人增加烦恼和无解的痛苦?
何大勇陷入了迷思。
也许,音乐不应该变得像他想象中那么复杂,而是让它回归到最单纯的最美好的那种状态,才是正道。
和何大勇一样,昨天每一个拿到林在山这首《真心英雄》原稿的歌手,心中的某些因为音乐而结缘的情感,都被不经意的拨触了。
谁最初玩音乐时,也不是为了成名,为了挣钱,或者为了吃口饭才玩音乐的。
大家最初接触音乐,喜欢音乐,只因为单纯的喜爱,或者说是被音乐单纯的美好所吸引。
但当这种喜好变成了职业后,音乐之于他们,在潜移默化间便发生了很不好的变化。
如今除了像关雅玲这种痴心玩音乐的人还能时时寻味到音乐的美好外,一般歌手对于音乐已经成了一种半无感的状态了。
就算有感,也是去感觉这首歌是不是能大卖?是不是能引领潮流?
很少有音乐人去从流行音乐触动人心的本质再去思考该做什么样的音乐。这和黄金时代的音乐真谛完全不同。说是浮躁,可能太一概而论,但如今的流行音乐,确实难再有黄金时代那种令人感动的真挚了。
林在山的这首《真心英雄》,却像在召唤黄金时代的那些丰碑唱将,那些逝去的灵魂一般,开启了其他几位歌手内心深处的门,让他们对流行音乐重新敞开了心扉,重新审视和思考他们该在这个舞台上为大家奉上怎样的音乐。
这首《真心英雄》是众人合唱,这天在莲花卫视的录音棚,就好像在录公益慈善歌曲一样,每一位歌手唱的都非常真挚带感,有暗暗较劲的意思,但更多的是被这首歌所感动,他们要为观众献上一版最好的《真心英雄》。