笔下文学

第51章 不过些许风霜罢了（第1页）

“很高级的一首词，放在情歌领域里面，属于第一梯队了。”

赵雪诗是第一个开口评价，打破观众交头接耳的纷扰氛围。

但她在下一秒，却话锋一转：“《晴天》的歌词，在我这里近乎满分，但制作水准不算特别高，甚至用了极为简单基础的音符来代替，曲的技巧不够高级，有些配不上这么顶级的词，否则你这首作品，将会完全封神。”

“赵老师，你进入了一个误区。”

曲神王罡，第一次以点评的姿态举起话筒，纠正赵雪诗对音乐制作的看法，淡淡地说道：“你太过纠那些高级技巧了，有时候大道至简才是水平登峰造极的一种体现，这首歌的编曲部分，无限接近返璞归真的水准。”

王罡可能是坐得太久，继而站起身来看一眼江涵，眸子深处满是欣赏，随后才开始点评道：

“最后一段副歌，加上原本的结构，还铺上一段rap，仔细去听就会发现，整首曲调，都是不断重复riff，可以这么说，这段riff贯穿了全曲，而且吉他用了部分滑音技巧来点缀整首歌的前奏，把青葱的校园色彩晕染得非常到位。”

王罡说完后，又看向赵雪诗这边，问道：“《晴天》的曲子制作相当纯粹，意境清爽，用最简单的音符创造出最唯美、朗朗上口的旋律，其实才是最难的，这首歌的传唱度，在一定时间发酵下会相当高，赵老师，在我们这个圈子，你认为最难的技巧是什么？”

赵雪诗听到王罡前辈的话，一下沉默了。

他继续说道：“用最简单的音符创作出传唱度、普及性极高的作品，难度不亚于创作出一首获奖作品，因为那个度很难把控，一旦把控不好，简单基础的音符创造出来的就是网络口水歌，晴天这类曲子现在我也能做到制作出来，放在五六年前，我还真办不到。”

王罡这番话，让赵雪诗陷入沉思，几秒后，她脸上有莫名的惊容，举起话筒点头：“晚辈受教了。”

王牌跟曲神的差距，有时候不在水平上，而在于状态。

两人虽然都是评委，可王罡是音乐界的大鳄，简简单单的几句话，就让赵雪诗深刻认知到自已的缺陷。

的确，有时候太过纠结所谓的高级技巧，就是画蛇添足。

基础的音符制作出优美旋律的作品，何尝不是一种水准呢？

旁边的宋语琴，主动开口问道：“咬字不清晰这个唱法，是你故意这么唱的吗？”

“是。”江涵站在舞台上回答评委的问题。

宋语琴深吸一口气，胸膛在剧烈起伏：“江涵，你是我见过第一位让我捉摸不透的歌手，你这首《晴天》，曲风意境不仅简约优美，还开创了新唱法，我给你95分。”

模糊唱法的技巧，很多歌手都有涉猎过，最后的效果不尽人意，而且还容易跑调。

起初宋语琴听到江涵是以模糊唱法来演唱《晴天》的时候，还有些失望来着，甚至嘀咕着用来「叫阵」的作品，居然是这种唱法。

没想到啊，江涵真能将模糊唱法的技巧完美发挥出来。

咬字不清晰的情况下，还能唱得这么棒，音乐专业的人都明白，这究竟有多难。

宋语琴有预感，《晴天》的播放跟收藏量，将会打破华语乐坛所有记录，达到一个全新的高度。

这就是王罡前辈所说的传唱度和普及性。

简单基础的音符写出来的歌，只要那个度把控好，喜欢听的人会非常多，这就是普及性。

反而是那种用了太多高级技巧、深度故事去写出来的歌，顾名思义需要一定的理解门槛，听的人则更少，甚至是冷门。

连她一个天后都想翻唱《晴天》，可想而知这首曲子的普及性有多广泛。

“我给96分。”赵雪诗笑道：“我本来想给满分的，但是我嫉妒了，所以我要保留那4分，江涵，为什么你这么年轻？如果你现在三四十岁，我就给你满分。”

赵雪诗的语气，确实有一丝丝的嫉妒，但更多的是欣赏。

一个二十来岁的年轻小伙，居然能做到好多三四十岁制作人都办不到的事。

太过分了！

太打击人了！

等到四位评委打完分以后，不少观众都屏住了呼吸。

宋语琴给了95，赵雪诗给96，王罡给95，孙洪涛也是94，去掉一个最高分和最低分，《晴天》斩获的综合评分，高达190分。

这个分数，已经相当夸张了。