笔下文学

第34章 给行业一点小小的震撼（第1页）

不仅仅是霓虹的观众们觉得胰脏拍得很好，无数人为之感动落泪。

同时有一些专业的影视导演在看完了胰脏之后，也给出了高度的评价。

岩井俊二导演就是其中之一。

拍摄过《情书》《花与爱丽丝》这样优秀纯爱电影的导演岩井俊二在看完了胰脏的首映之后，都是眼眶泛泪，有着很深的感触。

不仅仅是来自于剧情上面的。

更多的是在于导演的拍摄手法以及后期的剪辑制作。

岩井俊二在接受媒体采访的时候表示，“这大概是最近几年内我所看到的最好的纯爱电影了。

真的非常不错。

在4k和精细化摄影的今天，导演采用了一些看似【简陋】的拍摄手法。

比如说增加边缘滤镜，制造朦胧感。

散景当中的白色光球，很有一种梦幻般的享受。

最让我觉得很有意思的是，其中很明显能感受到摄像机的不平稳，应该不是使用了固定轨道或者平板车，而是手持或者肩扛拍摄的。

所以看起来会有些摇晃感。

但，正是这份摇晃感，却让我觉得无比的欣喜。”

说到这里，岩井俊二居然兀自笑了起来，仿佛是看到了什么特别有意思的事情。

“看似有些笨拙，仿佛新人拍摄的一样，不过呢，你会发现其实画面很稳，也很美。

这是故意为之的。”

“怎么说呢？”记者们有些疑惑地问到。

“生命感。”

岩井俊二眨了眨眼睛，思考了两秒，说出了这样奇怪的字眼。

“生命感？”

“对，准确来说是呼吸感。”岩井俊二说，“生命的表现在于呼吸，虽然不稳，但是我们很明显地能感受到画面在呼吸。

摄像机在呼吸。

仿佛是第三人在观察着。

但是实际上导演想要表达的却是生命力。

结合起剧情来说就更容易理解了，得了胰腺癌的女主角，看起来好像已经行将就木，但她的内心却充满着强大的生命力。

男主角是从一个行尸走肉般阴郁的少年，在女主的影响下，慢慢地获得了生命力。

所以在我看来，这部纯爱电影固然感人，但是它的核心却是生命力的表达。

包括在影片结尾的樱花盛开，更加重了我的这一感知。