笔下文学

第442章 怪好的嘞（第2页）

反倒是六代这帮搞地下电影的，率先尝试起了从头组建团队。但大都都是小剧组，总共也没几个工作人员，更谈不上什么管理提携。就和你家对面的包子铺一样，总共就这么几杆枪，还非得分出“专业葱师”啥的岗位。。。。。。这叫杨天宝看疯马——就是作死！

别说他们了，陈燔不是没想过走这条路，但他之前剧组的固定工作人员也就那么几十号上百号人，其中还有一多半都是“搬砖工”性质的非技术岗。

只有现代化的大制作，参与的人员基数足够，这才有所谓的工业化管理。从这个角度上说，《寻龙诀》的规模依旧还是太小，但不妨先试验试验。

……

路杨的新武侠试验就很成功，《绣春刀》卖了两亿的票房，比原时空多出一倍有余。

这里头除了陈燔，还有丫丫啊的一份功劳——还记得片尾被丁修“润”掉的那队女真骑兵么？最初路杨没找着会满语的，只能用蒙古语代替。陈燔知道这事儿后，让丫丫给人传授了几句锡伯语——且不说当时蒙古还是半中立性质，锡伯族可是彻头彻尾的附庸，而且满语和锡伯语高度一致，不是本族人压根分不出来区别。

当然，这片能成功最重要的原因，还是打得好看、剧情不拉。

事实证明，功夫片依旧有市场。前提是你得好好拍，符合大众审美——之前吐槽过徐导的《师父》，有人不以为意。你现在再看看《门前宝地》？动作还是那套动作，只是换了演员而已。。。。。。

再看看隔壁的《白发魔女》……算了，懒得看。反正这位以《中国最后一个太监》作为处女作入行的香港导演就此沉寂。

当然，此刻的路杨并不知道这个，他只是收到了陈燔的消息，说可以开始准备《绣春刀2》的剧本了——这资方真真不当人呐！

不过人家比普通的资方可懂行多了，直接说下一部可以考虑拍前传。

这是个好想法，《绣春刀》埋了不少暗线，全是人物之前的经历，完全有得搞。

路杨和郭番有点像，都是半路出家。

说起来，陈燔找来得这群导演，好像就是自己和韩言是正经科班出身，剩下得全是跨行跨界来得。有学信息的路杨，有学法律的郭番，有学计算机的田小鹏，还有学体育的吴晶，以及完全没上过大学的韩韩。

其中，路杨是最独特的一位，他是有“家学”在身的——他的父亲，是中戏的博导。人家天生就有业内关系，这事也陈燔除了资金和剧本以外，并没有参与其他拍摄的原因。

在电影商业化之后，老一代的文艺工作者捧演员容易，捧导演难度就大了不少——他们面子是值钱，但大部分都不值一部电影的投资。

爱屋及乌，虽然老路没直接教过陈燔，但人就此对这个出色的后辈上了心，开始在老朋友里不停地夸张这个年轻的导演，似乎是要为人在马上就开搞的百花奖里造势。

没鸡毛用。

百花奖的历史发展大概有几个阶段，先是80年代的草创期，这个时期的奖项设定很原始，但贵在真实，全是热心影迷用邮寄的方式一张一张选出来的。（注，其实60年代还有个远古期，总共只办了三届。）

第二个时期，是分猪肉期，你好我好大家好，凭借的是资历。资历不够，你连提名都进不去，充斥着陈腐的气息。

第三个阶段是京圈牢牢把持的阶段。资历也重要，但想拿奖，得先进入这个圈子才行。这一时期，华谊依靠财色开路，正是大小王在这个圈子里地位最高的阶段。于是坊间便有了“百花是华谊后花园”的说法。

其实不准确。

这时期百花组委会幕后的这帮人，已经和金鸡的那伙人成了一体。金鸡那边多少要讲究点吃相（，百花这边都是缩在幕后的，自然可以不用顾虑的大吃特吃。

第四个阶段，混乱期。华谊已经没落不提，而京圈的话语权也在下滑，但偶尔又会反复，突出一个变化无常。而大众对百花的认知也变得清晰，口碑自然跌到了谷底。

对应的，金鸡也不要面子了，先内部吃饱再说。。。。。。

2014年，是第三个阶段的最后阶段。

但意外的是，这届的含金量居然还挺高，某种意义上也算是回光返照。。。。。。

还在呼伦贝尔的两口子已收到了风，《超时空同居》虽然拿到了五项提名，但组委会明确表示一个奖项都不会给，去不去全凭俩人的档期安排。

怎么说呢，人还怪好的嘞！