笔下文学

第64章（第1页）

只见，制片厂的女员工，华特的妻子莉莲，举着相机微笑着说道。

“我只是觉得，眼前这一幕很有纪念价值。”

第102章大饭店

“Iwanttobealone……（我想独自一人）”

影院的大银幕上，歇斯底里的芭蕾舞女星说了自己的内心独白。

而这句话，也在日后成为了葛丽泰·嘉宝的标志。

1932年，是美国所有演艺行业最糟糕的一年。而好莱坞更是首当其冲，在这一年，电影的观众入场人次降到了最低的1500万，要知道，在两年前也就是大萧条发生的1930年，那个时候的电影观众入场人次，还达到了历史最高纪录的每周8000万。

而电影票更是从前一年的30美分减到了20美分，更糟糕的是，随着有声电影的普及，制作成本也开始飙升，而海外市场却呈现反比的下滑。这个时期，一部卖座大片的票房收入是四十到五十万左右，但制作成本就到了三十到八十万不等，如此计算下来，利润趋近于零，这样的情况，让洛杉矶的美国制片厂都叫苦不迭。

观众的减少，让百老汇三分之二的剧场关门。

马戏团，杂耍剧场更是到了垂死挣扎的边缘，每天都有剧场被迫倒闭。

此情此景下，《综艺》杂志就发布言论说：“廉价娱乐业在任何时候都百毒不侵的这条格言已经成为笑话，没有什么是百毒不侵的，就连政府的公债也不例外！”

为了度过市场寒冬，好莱坞也仿佛扭转策略。

米高梅则是少数依旧在此期间保持微弱盈利能力的制片厂。

而“名家作品”也是这个时期所诞生的一种电影趋势，即根据预售版权的其它文艺形式改编而来的大预算影片，由各家制片厂的顶级明星主演。

《大饭店》便是这样一部作品。

电影的剧情是根据维基·鲍姆的畅销小说改编而成，以柏林的一家豪华大饭店为人生舞台，表现五个主要角色在一天中的离奇遭遇。

这种特别的故事结构，在这个时期好莱坞尚属首次。

当然，更引人注目的，还是影片的五位主角全部由米高梅制片厂的大明星扮演，这种全明星的电影阵容一经发布就吸引了大量影迷的期望。

特别是《大饭店》，作为葛丽泰·嘉宝这位默片女王首次参演的有声电影，更是拉足了观众的期待感。

好不容易，来趟好莱坞。

柯林自然不会错过这样一部经典电影的观影。

因此，在迪士尼制片厂，讨论完联动剧情内容之后，他就主动提出了想要去观看这一部电影的想法。

对此，华特等人也欣然同意了下来。

电影院内，观众正静静的看着大银幕上的内容。

他们的情绪，随着葛丽泰·嘉宝扮演的芭蕾舞女星而变化。

嘉宝以梦幻的眼神，狂热急促的声音，修长的体态，塑造了一个处于盛名之下，内心极端孤独、而没有安全感的女人。

经典不会随着时间的冲洗而褪色，《大饭店》显然就是这样一部经典。

这部全明星的奥斯卡最佳影片代表作，将故事的场景局限在了大饭店内，却通过五组人物在同一天内的离奇遭遇，以三线交错的方式上演了各种悲欢离合的场景。

更值得称道的是，就是这样一部汇聚了众多明星的大制作，却以一个相当黑色的结局作为了电影的结尾。

当影片最后，死的死，抓的抓，离开的离开，当演员们悉数退场之后。

作为背景的饭店依旧静静的在那里，迎接着新的客人，人来人往，给人一种过客匆匆的岁月之感。

这在后来的好莱坞显然是无法想象的结尾。

或许，也正是因为如此《大饭店》的故事才备受追捧，而作为故事原型的《柏林饭店》更是被改编成了经典的百老汇歌剧，继续流传下去。