因为前世记忆的缘故,每一部电影还没有开拍前,杨铭脑海中就已经有了成片的完整画面。
所以,他在拍摄时,对于演员的要求,只要能够达到前世效果就可以。
但人与人怎么可能会一样呢?
这世界上压根就没有百分百完全相同的人,哪怕气质类似,但细微之处也有很大差别。
经过老院长的提点,杨铭也回想起他在电影拍摄的过程,还真如老院长所说,除了像杨超伟、包国安等这样气场强大影帝级别的演员,能够超出杨铭限定的框框,真实把剧本中的人物按照他们的想法塑造出来。
其他演员几乎都没有跳出杨铭的限定,按照他的要求,拍出最接近记忆中的画面,就OK了!
原来如此!
杨铭在听到老院长详细剖析之后,彻底恍然大悟,然后虚心向老院长请教了一个上午。
姜还是老的辣啊!
如果没有老院长的提点,他估计还要过很久才能领悟这一点。
连杨超伟、包国安、牛华他们这些影帝都没有意识到这一点,反而是老院长这样的旁观者才清晰看到杨铭电影中存在的问题。
而且这个症结更不是一般人能够看出来的。
杨铭非常庆幸能够遇到老院长。
老院长也对此给出了解决的办法。
说戏!
这也恰恰正是杨铭目前最大的软板。
他前世虽然在片场厮混多年,看过很多导演说戏,但毕竟没有直接执导的经验。
导演说戏这个能力,恰恰也是最需要经验沉淀的一个能力。
杨铭哪怕有前世记忆存在,在说戏上依然不可避免稍显薄弱,如果不是有专门副导演一直协助他,估计他肯定会头疼不止。
“我知道你有强大的导演团队,但是首先,如果你想成为一个好的导演,你必须学会在给人讲故事的时候,利用全身的每一块肌肉,让对方听得入神。这是一个导演应具备的技术。这是导演说戏的基础。”
“你一定要亲力亲为。”
“导演在给演员第一次说戏的时候,首先必须自己进入角色,打动自己。”
老院长在这方面狠狠批评了杨铭一顿,认为他把所有事情都交给剧组处理,而放弃锻炼自己的个人能力。
杨铭也颇为惭愧,一直以来他还真没有注重这个问题。
没有把说戏看的如此重要。
不过想想真的一身冷汗。
如果日后他想要拍一部原创的电影作品,他所想要的画面,记忆中不可能有现成完整的画面,那么这就需要他亲自为演员说戏。
只要他能理解透彻,才能让演员知道如何去演。
杨铭在听了老院长的提点后,立即跟老院长借了本子和笔,把老院长讲的内容记下来。
老院长看到杨铭这样做,也很欣慰,一个成功的学生不足以他如此重视和骄傲。
但一个不停成功,却依然保持虚心学习心态的学生,那么他再怎么重视也不为过,因为他相信有这样努力学习心态的学生,证明他绝对不会止步现在的成就,未来必定会攀登到更高的山峰,成就将会更加伟大!
杨铭与剧组成员会合飞往已经安排好的外景所在城市时,在飞机上,他还把记录的本子拿出来,看到上面的内容,不停思考。
只要能把这些真正理解掌握,他相信自己在导演方面的能力,肯定会有不小的提升。
他一边看着本子,脑海里一边回忆老院长当时说道激动之处,手舞足蹈的情形。
“第一次给演员说戏,导演必须具备的另一个能力,就是完全吸引住演员,导演要把自己脑子里已经形成的一个立体的人物一个一个灌输到演员的脑海里。这不是告诉演员某个动作怎么做,而是完整地告诉演员所有的动作该怎么做,怎么做才能最恰当地表达出人物性格。”
老院长还特地为杨铭举了一个例子。
比如,千万别告诉演员:“你是一个极易生气的人。“
那么演员会非常迷茫,生气有很多种,不知哪种才是导演想要的生气。
而是应该告诉演员:“你是一个一生气就会喘粗气,一只手会狂挠自己的头发,另一只手会握紧拳头。“
“作为导演,所有的人物性格,你应该全部都转化为具象的动作。不然演员又会迷茫。。。”